terça-feira, 28 de fevereiro de 2023

EFEMÉRIDES: HÁ 733 ANOS EM 01 DE MARÇO DE 1290 ACONTECEU A FUNDAÇÃO DA UNIVERSIDADE DE COIMBRA – PORTUGAL


A UNIVERSIDADE DE COIMBRA é uma universidade pública localizada na cidade de Coimbra, em Portugal. A sua história remonta ao século seguinte ao da fundação da nação portuguesa, dado que foi criada a 1 de Março de 1290, quando o rei D. Dinis I assinou na cidade de Leiria o documento Scientiae thesaurus mirabilis, criando a universidade, o qual foi intermediado e confirmado pelo Papa. Fixada definitivamente na cidade de Coimbra em 1537, sete anos depois, todas as suas faculdades se instalam no antigo Paço Real da Alcáçova (denominado Paço das Escolas, após a sua aquisição pela Universidade de Coimbra em 1597).

É uma das universidades mais antigas do mundo ainda em operação, sendo a mais antiga e uma das maiores do país. Composta por 3 polos, 8 faculdades e 18 museus, a instituição conta ainda com o Jardim Botânico e o Estádio Universitário de Coimbra em um espaço com 25.188 alunos em 2020.

Organizada em oito faculdades, de acordo com uma variedade de campos de conhecimento, a universidade oferece todos os graus académicos em arquitetura, educação, engenharia, humanidades, direito, matemática, medicina, ciências naturais, psicologia, ciências sociais e desporto.

A Universidade de Coimbra possui aproximadamente 25 mil estudantes, abrangendo uma das maiores comunidades de estudantes internacionais em Portugal, sendo a sua universidade mais cosmopolita. Além disso, é o membro-criador do chamado Grupo Coimbra, uma rede de universidades europeias cujo objetivo é a colaboração académica entre os elementos do grupo. Em 22 de junho de 2013 foi declarada Património Mundial pela Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura (UNESCO).

A nível mundial, a Universidade de Coimbra destaca-se ainda pelo seu alinhamento com os objectivos de desenvolvimento sustentável das Nações Unidas, tendo alcançado a 21.º posição no ranking publicado pela Times Higher Education (THE) o qual inclui mais de 1000 universidades e politécnicos de todo o mundo.

História

A bula do Papa Nicolau IV, datada de 9 de agosto de 1290, reconheceu o Estudo Geral, com as faculdades de Artes, Direito Canônico, Direito Civil e Medicina, reservando-se a Teologia aos conventos Dominicanos e Franciscanos.

A universidade, inicialmente instalada na zona do atual Largo do Carmo, em Lisboa, foi transferida para Coimbra, para o Paço Real da Alcáçova, em 1308. Voltou em 1338 para Lisboa, onde permaneceu até 1354, ano em que regressou para Coimbra. Ficou nesta cidade até 1377 e voltou de novo para Lisboa neste ano.

 

Permaneceu em Lisboa até 1537, data em que foi transferida definitivamente para Coimbra, por ordem de D. João III. Sete anos mais tarde todas as suas Faculdades se instalam no histórico Paço Real da Alcáçova. Data de 1597 a aquisição (a Dom Filipe I), pela Universidade de Coimbra, do Paço da Alcáçova, que a partir daí passou a designar-se Paço das Escolas (o centro histórico da Universidade).

A universidade recebeu os seus primeiros estatutos em 1309, com o nome Charta magna privilegiorum. Os segundos estatutos foram outorgados no ano de 1431, durante o reinado de D. João I, com disposições sobre a frequência, exames, graus, propinas e ainda sobre o traje académico. Já no reinado de D. Manuel I, em 1503, a Universidade recebeu os seus terceiros estatutos, desta vez com considerações sobre o reitor, disciplinas, salários dos mestres, provas académicas e cerimónia do ato solene de doutoramento.

Desde o reinado de D. Manuel I, todos os Reis de Portugal passaram a ter o título de «Protetores» da Universidade, podendo nomear os professores e emitir estatutos.

O poder real, bastante mais centralizado a partir de D. João II, criava uma dependência da universidade em relação ao Estado e à política, pelo que a preponderância dos estudos jurídicos se estabeleceu em Portugal.

A 27 de Dezembro de 1559, no reinado de D. Sebastião, Baltazar de Faria fez a entrega dos Quartos Estatutos, nos quais se determinou que o reitor fosse eleito pelo Claustro, disposição essa nem sempre foi cumprida pelo poder régio. Nesse mesmo ano, a 1 de Novembro, tinha sido solenemente aberta a Universidade de Évora, entregue aos jesuítas.

Em 1591, de Madrid, vieram os Sextos Estatutos (os quintos foram deixados de lado, nunca tendo entrado em vigor) e foram apresentados em Claustro no ano seguinte. Determinava-se que a Universidade indicasse três nomes para o cargo reitoral, escolhendo o rei um deles.

No reinado de D. João V, João Frederico Ludovice terá feito o risco para a Torre da Universidade de Coimbra e portal da Biblioteca. Xavier da Costa ao citar os monumentos da era joanina, falando da Biblioteca (1716-1725), e da Torre (1728-1733), diz que não será injustificado atribuírem-se os seus projetos a Ludovice. Aludindo o parentesco que encontramos entre o Pórtico da mesma Biblioteca e o Portal da Capela Octogonal do Senhor das Barrocas em Aveiro. As mísulas laterais em que se apoiam os arcos, as colunas jônicas, os frisos têm um ar de parentesco nos dois pórticos, muito diferentes, porem no coroamento, pois o de Aveiro, com os seus frontões, um entrecortado outro partido, reúne uma decoração escultórica que prova grande influência dos artistas entalhadores e dos lavrantes da pedra e ourivesaria. Não será despropositado lembrar também o nome ou a influência de Ludovice, ao citar a porta do Antigo colégio de São Jerônimo, em Coimbra, de frontão muito ondulado e partido, apoiado sobre “gaines” - uma espécie de scabellum ou de pedestais esguios que substituem as colunas - esteios que Borromini já empregara e que o arquiteto de Mafra também aplicou na janela central do segundo andar do seu palácio de Lisboa em S.Pedro de Alcântara, concluído em 1747.

A Torre da Universidade de Coimbra, tem 33,5 metros de altura, constitui o emblema tradicional de Coimbra. Começou a construir-se em 1728 e foi terminada em 1733. No topo sobre o relógio, abre-se um miradouro do qual se desfruta uma panorâmica esplendorosa da cidade e do vale do Mondego. Nesta Torre está, entre outros sinos, a célebre «Cabra», que marcava as horas do despertar e do recolher dos estudantes.  








FONTE:

https://pt.wikipedia.org/wiki/Universidade_de_Coimbra

 

A ESPANTOSA REALIDADE DAS COISAS – ALBERTO CAEIRO – FERNANDO PESSOA | NARRAÇÃO MUNDO DOS POEMAS



A espantosa realidade das coisas

É a minha descoberta de todos os dias.

Cada coisa é o que é,

E é difícil explicar a alguém quanto isso me alegra,

E quanto isso me basta.

Basta existir para se ser completo.

Tenho escrito bastantes poemas.

Hei-de escrever muitos mais, naturalmente.

Cada poema meu diz isto,

E todos os meus poemas são diferentes,

Porque cada coisa que há é uma maneira de dizer isto.

Às vezes ponho-me a olhar para uma pedra.

Não me ponho a pensar se ela sente.

Não me perco a chamar-lhe minha irmã.

Mas gosto dela por ela ser uma pedra,

Gosto dela porque ela não sente nada,

Gosto dela porque ela não tem parentesco nenhum comigo.

Outras vezes oiço passar o vento,

E acho que só para ouvir passar o vento vale a pena ter nascido.

Eu não sei o que é que os outros pensarão lendo isto;

Mas acho que isto deve estar bem porque o penso sem esforço,

Nem ideia de outras pessoas a ouvir-me pensar;

Porque o penso sem pensamentos,

Porque o digo como as minhas palavras o dizem.

Uma vez chamaram-me poeta materialista,

E eu admirei-me, porque não julgava

Que se me pudesse chamar qualquer coisa.

Eu nem sequer sou poeta: vejo.

Se o que escrevo tem valor, não sou eu que o tenho:

O valor está ali, nos meus versos.

Tudo isso é absolutamente independente da minha vontade.

 

“Poemas Inconjuntos”. In Poemas de Alberto Caeiro. Fernando Pessoa. (Nota explicativa e notas de João Gaspar Simões e Luiz de Montalvor.) Lisboa: Ática, 1946 (10ª ed. 1993). - 83.“Poemas Inconjuntos”. 1ª publ. in Athena, nº 5. Lisboa: Fev. 1925.


SEVANI MATOS É A NOVA PRESIDENTE DA CÂMARA BRASILEIRA DO LIVRO. A NOVA DIRETORIA DA ENTIDADE TOMOU POSSE EM 28 DE FEVEREIRO DE 2023


Na terça-feira, 28 de fevereiro de 2023, foi eleita a nova presidente da Câmara Brasileira do Livro, Sevani Matos, juntamente, com a nova diretoria que irá compor o biênio 2023-2025. Sevani, que já ocupava o cargo de diretora na CBL, possui mais de 20 anos de carreira nas áreas administrativa e comercial e tem passagens por empresas nacionais e multinacionais, além de também ter atuado no setor gráfico de livros. 

A cerimônia de posse foi realizada logo após a eleição, na sede da CBL, em São Paulo, e contou com a presença do então presidente Vitor Tavares. A nova diretoria foi eleita com a chapa “O livro nos une”. As propostas de trabalho apresentadas durante a candidatura focaram em "defesa, divulgação e fortalecimento do livro como instrumento de desenvolvimento econômico, cultural, social, de entretenimento e educação para os brasileiros". Ações como o estreitamento das relações institucionais e com o setor público, calendário de eventos estratégicos, investimentos em pesquisas e dados e uma agenda de sustentabilidade para o setor editorial são alguns dos destaques da plataforma de trabalho. 

“Ficamos muito honrados com a confiança que recebemos dos associados da CBL. Estaremos unidos para trabalhar na construção de um novo ciclo para o fortalecimento do mercado do livro e da leitura no país”, afirmou Sevani Matos.

Formada em Comunicação Social, Sevani Matos possui MBA em Administração e Gestão de Negócios, além de especialização em Marketing Digital. E, há mais de 16 anos, atua como diretora-geral na VR Editora. 

Vitor Tavares, que encerrou um ciclo de dois mandatos consecutivos como presidente à frente da entidade, mostrou-se confiante com o futuro da instituição. 

“Os últimos anos foram de grandes desafios, mas também de muitas conquistas. Superamos uma pandemia que assolou o mundo, nos adaptamos a novas tecnologias e ao comportamento do consumidor, nosso mercado fez avanços e agora entramos em uma nova etapa para continuarmos perseguindo a sua expansão”, afirmou Vitor Tavares.


 

Clique aqui para conferir a nova diretoria e a plataforma completa de trabalho.

https://cbl.org.br/diretoria-do-bienio/  

 

A Câmara Brasileira do Livro (CBL) é a Instituição que proporciona o famoso PRÊMIO JABUTI de Literatura. É também a responsável pela organização da Bienal do Livro de São Paulo. Registramos os nossos cumprimentos. E desejamos a presidente Sevani Matos uma administração profícua e exitosa. 

ALBERTO ARAÚJO.



FONTE: Assessoria de Imprensa CBL

Danthi Comunicações

“SÓ SE PODE VIVER PERTO DE OUTRO, E CONHECER OUTRA PESSOA, SEM PERIGO DE ÓDIO, SE A GENTE TEM AMOR. QUALQUER AMOR JÁ É UM POUQUINHO DE SAÚDE, UM DESCANSO NA LOUCURA.”GUIMARÃES ROSA.




Da obra: Grande Sertão: Veredas. Rio de Janeiro: Nova Aguilar, 1994.





UM POUCO SOBRE GUIMARÃES ROSA

João Guimarães Rosa nasceu em Cordisburgo, 27 de junho de 1908 e faleceu no Rio de Janeiro, 19 de novembro de 1967, foi um poeta, diplomata, novelista, romancista, contista e médico brasileiro, considerado por muitos o maior escritor brasileiro do século XX e um dos maiores de todos os tempos. Foi o segundo marido de Aracy de Carvalho, conhecida como Anjo de Hamburgo.

Os contos e romances escritos por Guimarães Rosa ambientam-se quase todos no chamado sertão brasileiro. A sua obra destaca-se, sobretudo, pelas inovações de linguagem, sendo marcada pela influência de falares populares e regionais que, somados à erudição do autor, permitiu a criação de inúmeros vocábulos a partir de arcaísmos e palavras populares, invenções e intervenções semânticas e sintáticas.

Foi eleito membro da Academia Brasileira de Letras em 6 de agosto de 1963, sendo o terceiro ocupante da cadeira nº 2, que tem como patrono Álvares de Azevedo. Morreu em 1967, ano em que foi indicado ao Prêmio Nobel de Literatura, vítima de um ataque cardíaco.

 

 


GRANDE SERTÃO: VEREDAS FILME DE GERALDO E RENATO SANTOS PEREIRA - 1965


 

THEATRO MUNICIPAL DE NITERÓI ABRE A SUA TEMPORADA DE 2023 HOMENAGEANDO AS MULHERES, COM UMA CURTA TEMPORADA DO ESPETÁCULO “ELAS BRILHAM DOC. MUSICAL”.




O Theatro Municipal de Niterói abre a sua programação de 2023, no dia 10 de março (sexta-feira), homenageando as mulheres, com uma curta temporada do espetáculo “Elas Brilham Doc. Musical”. Com um formato montado especialmente para o Municipal, a apresentação traz ao palco sete artistas mulheres que levam o público a uma viagem no tempo através da música. Contando a história de grandes mulheres, elas levam o espectador a épocas como a era de ouro do rádio brasileiro, passando por gêneros como MPB, samba, jazz, rock e blues, até chegarem aos dias atuais com o pop de Anitta, Iza e Beyoncé.

Dos mesmos criadores de 60! DÉCADA DE ARROMBA e 70! DÉCADA DO DIVINO MARAVILHOSO esse novo DOC. MUSICAL foi criado para dar voz e contar as histórias de mulheres que quebraram preconceitos, venceram o machismo e abriram as portas para o futuro da humanidade. Mais que um espetáculo, “Elas Brilham - Vozes que Iluminam e Transformam o Mundo – DOC. MUSICAL” celebra a mulher e abre um espaço de fala, tão necessário, a elas. 

Do soul de Aretha Franklin, ao rock de Rita Lee e Tina Turner, do talento de Elis Regina, às composições autorais de Dona Ivone Lara, da voz eterna de Whitney Houston ao pop da Madonna, do feminejo de Marília Mendonça às novas vozes que continuam a iluminar o mundo. ELAS são cantoras, escritoras, cientistas, atrizes, pintoras, professoras, donas de casa. São vozes que brilham, transformam o mundo e estão representadas pela música neste espetáculo. 

O roteiro deste doc. musical apresenta uma cronologia histórica de lutas e conquistas que vão de Lilith (mito da primeira mulher de Adão) à Anitta (cantora brasileira que está reinventando o marketing do showbiz em 2022). Toda a costura no palco é recheada de recursos audiovisuais contendo dados históricos, recortes de reportagens e gravações da época. 

O DOC.MUSICAL é a experimentação de um novo gênero cênico que une ferramentas do documentário, teatro e música para contar a história dos grandes momentos da humanidade. O espetáculo não apresenta a biografia de nenhum artista, porque o olhar está no coletivo, no grupo, numa época, portanto, é de fato, a música a grande protagonista. A utilização de material de arquivo (fotos, vídeos e depoimentos reais) somado a cenas, textos e canções cantadas ao vivo pelos atores é um dos recursos adotados para que o público tenha a oportunidade de reviver fatos históricos e descobrir, por exemplo, a verdadeira origem das músicas de sucesso da época, como elas surgiram, em que contexto foram criadas e como afetaram a vida do artista e da geração que o acompanhou.

Em “Elas Brilham - Vozes que iluminam e transformam o mundo - Doc.Musical”, o formato foi pensado pois a história da humanidade registrada em livros e ensinada nas escolas é em grande parte contada a partir do ponto de vista masculino, as mulheres raramente estão em foco, apontando sempre os homens para que sejam vistos como exemplo e como única fonte capaz de revoluções ou conquistas. Por isso, o espetáculo propõe uma nova narrativa histórica que tem as mulheres como protagonistas, inovadoras, pioneiras e transformadoras do mundo e da música.

Nos anos 30 e 40, na Era de Ouro da Rádio no Brasil, Ângela Maria, Carmem Miranda e as cantoras da rádio enfrentaram o preconceito por serem artistas quando a profissão não era considerada decente e brilharam.  Vozes modernistas como a de Bertha Lutz foram importantes na conquista de direitos básicos como o direito ao voto feminino. 

O Jazz/Soul/Blues com Aretha Franklin, Ella Fitzgerald, Nina Simone, Etta James e Sarah Vaughan apresenta os movimentos de mulheres negras na conquista de direitos civis no mundo. 

A mulher que deu origem ao rock androll,SisterRosetha, Janis Joplin, Wanderlea, Rita Lee, Marina Lima, Cássia Eller, Annie Lenox, Tina Turner desconstroem padrões do papel feminino e enfrentam as mais diversas tentativas de domar, castrar e padronizar o comportamento das mulheres. 

No Samba, Elza Soares, Dona Ivone Lara, Clementina de Jesus, Alcione, Clara Nunes, Beth Carvalho e Jovelina Pérola Negra resgataram o poder ancestral da força divina das mulheres e dominaram o gênero musical que antes era exclusivo dos homens.

Na MPB, Elis Regina, Gal Costa, Maria Bethânia, Baby do Brasil, Fafá de Belém, Sandra de Sá e muitas outras artistas provam que com sua voz ser mulher no Brasil já é um ato político. Conquistas como a pílula anticoncepcional, o divórcio e a delegacia da mulher possibilitaram um avanço nos direitos femininos. 

O movimento da Disco Music com Donna Summer, Gloria Gaynor e Frenéticas, a Era do Brilho, época em que as mulheres auto afirmar-se frente à sociedade machista e utilizaram-se de figurinos sexy e luxuosos para demonstrar também a sua importância e seu esplendor para todos que as discriminam. 

No Pop Music, Madonna, Beyoncé e muitas outras conquistam o topo da indústria musical, com salários milionários, vendas estratosféricas e mostram ao mundo que mulheres podem e devem ser poderosas, chefes, líderes, livres e escreverem suas próprias histórias.

Os gêneros FORRÓ com Elba Ramalho, o AXÉ com Margareth Menezes, Ivete, Claudia Leitte, o FUNK com Fernanda Abreu, Tati Quebra Barraco, Luísa Sonza, Anitta, o FEMINEJO com Simone e Simaria, Maiara e Maraísa, Naiara Azevedo e Marília Mendonça provam que as mulheres conquistaram o sucesso e dominam as paradas em gêneros musicais que antes eram exclusivamente masculinos. Mulheres devem ocupar todos os espaços.

Outras Mulheres incríveis que mudaram o mundo e que são homenageadas em ELAS BRILHAM: Dandara, Chiquinha Gonzaga, Nísia Floresta, Angela Davis, Rosa Parks, Simone de Beauvoir, Lélia Gongalez, Tia Ciata, Bibi Ferreira, Leila Diniz, Dorina Nowill, Dercy Gonçalves, Maria Da Penha, Malala, Michele Obama, Preta Gil e muitas outras.

SERVIÇO

Elas Brilham Doc. Musical

Datas: 10 a 12 de março de 2023 (sexta a domingo)

Horários: Sexta às 20h, Sábado às 16h e 20h e Domingo às 16h

Duração: 140 min

Classificação etária: 12 anos

Ingresso: Plateia cento e cinquenta; Frisas; cento e vinte; Camarotes; 1º balcão cem reais; Camarotes 2º balcão; oitenta reais e Galeria sessenta reais.

Local: Theatro Municipal de Niterói

Endereço: Rua Quinze de novembro, 35 – Centro- Niterói – RJ - 24020-125

Telefone: 3628-6908

 

 

BILHETERIA

 

Vendas pela Sympla ou ingressos à venda na bilheteria do teatro em todos os cartões.

Horário de Funcionamento:

Dias com espetáculo - Quarta a domingo, das 14h até o início do mesmo.

Dias sem espetáculo - Quarta a sexta, das 14h às 18h.








 

FONTE

Departamento de Imprensa SMC/FAN

Secretaria Municipal das Culturas - Niterói

Fundação de Arte de Niterói - FAN

 

EFEMÉRIDES: HÁ 88 ANOS EM 28 DE FEVEREIRO DE 1935 FALECEU CHIQUINHA GONZAGA - COMPOSITORA, INSTRUMENTALISTA E MAESTRINA BRASILEIRA.


CHIQUINHA GONZAGA foi uma pianista, compositora e maestrina brasileira que quebrou barreiras e escreveu o seu nome na história nacional. Uma mulher extremamente avançada para o seu tempo, Chiquinha combateu os preconceitos e lutou para viver da música, algo que era inédito para o sexo feminino no Brasil. Pioneira e extremamente corajosa, ela foi a primeira brasileira a conduzir uma orquestra, tendo sido também uma das maiores embaixadoras da música popular. 

Francisca Edviges Neves Gonzaga, mais conhecida como CHIQUINHA GONZAGA nasceu no Rio de Janeiro, 17 de outubro de 1847 e faleceu no Rio de Janeiro, 28 de fevereiro de 1935. 

Chiquinha foi a primeira musicista de choro, autora da primeira marcha carnavalesca com letra ("Ó Abre Alas", 1899) e também a primeira mulher a reger uma orquestra no Brasil. Em uma época em que imperavam as valsas, polcas e tangos no cenário musical de elite no Brasil, Chiquinha incorporava em suas composições a diversidade encontrada na música das classes mais baixas. Foi também pioneira na defesa dos direitos autorais de músicos e autores teatrais. A necessidade de adaptar o som do piano ao gosto popular rendeu-lhe o reconhecimento como primeira compositora popular do Brasil. 

No Passeio Público do Rio de Janeiro há uma herma em sua homenagem, obra do escultor Honório Peçanha. Em maio de 2012 foi sancionada a Lei 12.624, que instituiu o Dia da Música Popular Brasileira, comemorado no dia de seu aniversário. 

Era filha de José Basileu Gonzaga, marechal de campo do Exército Imperial Brasileiro, e de Rosa Maria Neves de Lima, filha de Tomásia, uma escravizada alforriada. Ainda muito nova, começou a se relacionar com José Basileu, proveniente de uma ilustre e rica família. Rosa engravidou de Basileu pela primeira vez aos 15 anos e aos 16 já era mãe de Mamede. Basileu reconhecia os filhos apenas durante ou depois do batismo. Em seguida nasceria Joana. 

Chiquinha, além dos dois irmãos mais velhos, tinha também mais quatro irmãos mais novos: Juca (José Basileu Filho), com nove anos, José Carlos, com dois anos, e o recém-nascido Feliciano. Os irmãos Mamede e Joana, nascidos antes, e Tomásia, nascida em 1853, parecem não ter vingado, pois não se tem mais notícias deles nas memórias da família. O casal ainda teria mais tarde Rosa, Joana e Nicolau Tolentino. 

Figuras ilustres do Império pertenciam à família de origem de José Basileu. Seu pai, Feliciano José Neves Gonzaga, se casou com Joana Perpétua da Costa Barros, de alta linhagem, em 1814, Joana era prima de Joana Maria da Fonseca Costa, avó de Luís Alves de Lima e Silva, Duque de Caxias, e irmã de Maria Balbina da Costa Barros, de quem descendiam Manuel Antônio da Fonseca Costa, Marquês da Gávea e João de Sousa da Fonseca Costa, Visconde da Penha. 

A compositora foi homenageada no carnaval carioca, no ano de 1985, com o enredo Abram alas que eu quero passar pela escola de samba Mangueira, que obteve a sétima colocação. E em 1997, com enredo Eu Sou Da Lira, Não Posso Negar... pela Imperatriz Leopoldinense. A atriz Rosamaria Murtinho, que vivia a artista no teatro, representou-a no desfile, a escola obteve a sexta colocação.

A Medalha de Reconhecimento Chiquinha Gonzaga, criada através do Projeto de Resolução 14/1999 pela Câmara Municipal do Rio de Janeiro, é conferida a mulheres que militam em prol das causas democráticas, humanitárias, artísticas e culturais no âmbito da União, Estados e Municípios. 

OBRAS:

Alerta  

Viva o carnaval         

Yo te adoro op.18     

Canção dos pastores        

Atraente         

Candomblé  

Gaúcho        

Ô abre alas    

Forrobodó de maçada         

Lua branca    

Pomadas e Farofas -

Corta jaca     

 




 

FONTE: https://pt.wikipedia.org/wiki/Chiquinha_Gonzaga

 

 

PARQUE IBIRAPUERA APRESENTA PROGRAMAÇÃO CULTURAL PARA O MÊS DE MARÇO COM MUITAS OPÇÕES PARA ADULTOS E CRIANÇAS. O ESPAÇO CONTARÁ COM A ESTREIA DA EXPOSIÇÃO DA JAPAN HOUSE SÃO PAULO, NO PAVILHÃO JAPONÊS, ATIVIDADES REALIZADAS PELO MAM E DIVERSAS SESSÕES NO PLANETÁRIO.

 



Dando início ao mês de março, o Parque Ibirapuera, administrado pela Urbia, apresenta sua nova programação semanal. Até domingo (5), a agenda de eventos contará com a estreia da exposição da Japan House São Paulo, no Pavilhão Japonês, atividades realizadas pelo MAM, incluindo uma homenagem ao Dia Internacional da Mulher, além de diversas sessões no Planetário. O Ibirapuera funciona todos os dias da semana, das 5h à 0h. Veja a agenda completa abaixo:

PROGRAMAÇÃO DO PLANETÁRIO IBIRAPUERA 

O Planetário segue com o espetáculo “Show de Luna”. A atração apresenta diversas histórias de Luna, uma garota apaixonada por ciências, que usa a imaginação para descobrir respostas do universo juntamente com seu irmãozinho Júpiter e seu furão de estimação Cláudio. Com duração de 40 minutos, as sessões são destinadas ao público infantil, de dois a seis anos de idade, e estão previstas na sexta-feira (3), às 13h, com entrada gratuita, além de sábado (4), às 13h, e domingo (5), às 11h e às 13h, com entrada a partir de quinze reais.

Outro espetáculo programado é “Olhar o Céu de São Paulo Outra Vez” nos seguintes horários: sexta-feira (3) e no sábado (4), às 15h e às 19h, e no domingo (5), às 17h. Na ocasião, os visitantes poderão conferir o céu de São Paulo, que há muito não se vê por causa da poluição luminosa e crescimento desenfreado da cidade.

“Planetas do Universo” é mais uma atração do local. As sessões acontecem na sexta-feira (3) e no sábado (4), às 17h, e no domingo (5), às 15h. O evento faz uma reflexão sobre as descobertas que mexem com a humanidade e que trazem à tona questões profundas dos seres humanos: será que estamos sozinhos no universo? 

Vale ressaltar que os ingressos das sessões acima custam trinta reais (inteira) e quinze reais (meia-entrada) e devem ser adquiridos via Urbia Pass. 

Arte/Exposições

No sábado (4), às 15h, o Família MAM apresenta a atividade “Gotas de Flor: Experimentações com Tintas Naturais”, com o educador e artista visual, Leonardo Sassaki. Neste encontro, a aquarela será experimentada como tintas de flores, feitas pelo processo de maceração, visto que a maior parte das pessoas está acostumada a lidar com produtos industrializados. A ideia é examinar como funciona a coleta consciente da matéria e suas diversas possibilidades. O evento é recomendado para crianças a partir de três anos, acompanhadas de seus responsáveis, e as inscrições podem ser realizadas com 30 minutos de antecedência na recepção do Museu. 

Já no domingo (5), às 15h, em comemoração ao Dia Internacional da Mulher, o MAM Educativo realizará o “Karaokê: Vozes das Mulheres”. A atividade consiste em cantar letras de músicas escritas e interpretadas por mulheres brasileiras. Durante o evento, será possível escolher canções selecionadas pela equipe do MAM Educativo e propor músicas do repertório pessoal de cada participante. A atividade será aberta ao público e as inscrições podem ser realizadas com 30 minutos de antecedência com a equipe do MAM Educativo, na recepção do Museu. 

O MAM está aberto de terça-feira a domingo, das 10h às 18h (entrada até 17h30). Aos domingos, a entrada é gratuita, mas o visitante pode escolher se prefere entrar gratuitamente ou se deseja colaborar com algum valor. Os ingressos podem ser adquiridos por agendamento via site do MAM. 

Pavilhão Japonês 

Entre os dias 2 de março e 23 de abril, a Japan House São Paulo apresenta a exposição “Retrospectiva: 6 anos de Japan House São Paulo”, no Pavilhão Japonês. A mostra apresentará um panorama da história da Japan House São Paulo desde a sua chegada à capital paulista em 2017. Por meio de fotos e textos, a ação relembrará as 39 exposições que passaram pela instituição nipônica ao longo desses seis anos, assim como outras atividades que narraram a cultura japonesa, envolvendo diferentes perspectivas artísticas, tecnológicas, educacionais, gastronômicas, entre outras. 

Localizado às margens do lago do Ibirapuera, próximo ao Planetário e ao Museu Afro Brasil, o Pavilhão Japonês é o local ideal para quem deseja aprender mais sobre a cultura japonesa. O equipamento cultural estará com entrada gratuita no período entre quarta-feira e domingo. O edifício, que foi construído por meio de uma parceria entre o governo japonês e a comunidade nipo-brasileira, conta com um salão nobre e diversas salas anexas, um jardim repleto de plantas e árvores ornamentais, além de um lindo lago de carpas. Em seu Salão de Exposição é possível conferir peças, doadas pelo Japão, que retratam as belezas daquele país. 

Para quem deseja saborear algumas das delícias da culinária japonesa, o Pavilhão conta com uma cafeteria estilo take away, o Na Na Ya, que serve opções variadas de pratos doces e salgados. O espaço tem ainda uma loja de souvenir, com temática japonesa, da Matsu Store. O horário de funcionamento do Pavilhão é de quinta-feira a domingo, e aos feriados, das 10h às 17h. A entrada é gratuita às quintas-feiras. O valor do ingresso para adultos custa quinze reais Estudante com carteirinha, idosos a partir de 60 anos e crianças, de 5 a 12 anos de idade, pagam meia-entrada que custa sete reais. Já crianças abaixo de 4 anos não pagam. 

Ibirabike

O Parque Ibirapuera oferece a locação de bicicleta e triciclo infantil e adulto, além de handbikes (bicicletas acessíveis às pessoas com deficiência) pelo valor de doze mil a primeira hora e seis reais a cada 30 minutos adicionais. Já o triciclo família está disponível pelo valor de trinta reais  a primeira hora e trinta e cinco reais a cada 30 minutos adicionais. Para incluir cadeirinhas frontais, ou traseiras, para crianças e pets, é cobrado o custo adicional de R17 na primeira hora e seis reais a cada 30 minutos adicionais. A locação pode ser feita nos portões 4, 6, 9 e 10, das 8h às 19h, com a devolução até às 20h. 

VISITA GUIADA – IBIRATOUR 

O IbiraTour, circuito guiado realizado com apoio de carrinhos elétricos, funciona diariamente, a partir das 10h, com a última saída às 18h. Com duração de 45 minutos, os carrinhos têm capacidade para transportar até quatro pessoas, por vez, em um circuito sem pausas ou descidas no trajeto. No passeio, que está com preço promocional de vinte e cinco reais, os visitantes conhecem mais sobre a história e curiosidades do Parque Ibirapuera. O ponto de embarque e desembarque está localizado no Portão 4. 

CENTRO DE VISITANTES 

Para obter informações sobre a programação cultural do Ibirapuera, bem como as atividades esportivas e de lazer, basta comparecer ao Centro de Visitantes. Com horário de funcionamento das 8h às 18h, o espaço fica localizado no térreo da Escola Municipal de Astrofísica, no salão de exposições temporárias. O local conta com um time de monitores que auxiliam e orientam os visitantes sobre os principais pontos de visitação do parque. 

Alimentação 

Vendedores autônomos de bebidas, água de coco, alimentos e brinquedos: atendimento das 5h às 23h. 

Lanchonetes: Madureira está aberto diariamente, das 7h às 20h.

Quiosques: Nutty Bavarian, de segunda a sábado, das 7h30 às 20h, e aos domingos, das 8h30 às 18h30; Sorvetes Rochinha, diariamente, das 10h às 19h; Oakberry, segunda-feira a sexta-feira, das 7h30 às 22h, e sábado a domingo, das 8h30 às 19h20; Bacio di Latte, diariamente, das 9h às 20h; Churros no Parque, de sexta-feira a domingo, das 10h às 19h. 

Pipoca no Parque: localizados no portão 4 e na ponte; funcionam diariamente das 10h às 19h, já dentro do Planetário Ibirapuera o serviço está disponível de sexta-feira a domingo, das 10h às 19h. Enquanto no parquinho o funcionamento é de terça-feira a domingo, das 10h às 19h. 

Restaurantes: Prêt MAM (Restaurante) funciona de terça a sexta-feira, das 12h às 16h, e aos sábados, domingo e feriados, das 12h30 às 17h. Já o Restaurante Selvagem funciona de terça a quinta-feira, das 19h às 23h; sexta-feira, das 12h às 16h (almoço) e 19h às 23h (jantar); aos sábados, das 12h às 16h (almoço) e 19h às 23h (jantar); e aos domingos, das 12h às 17h. Por fim, o Restaurante Sabiá no Parque opera todos os dias das 7h às 22h.

Cafés: Pão Bienal funciona diariamente, das 8h às 19h, e Prêt MAM (Café) atende todos os dias, das 10h às 16h. 

Área Gastronômica iFood: sábados e domingos, das 9h às 18h. 

Outros serviços 

Quadras Poliesportivas: funcionam todos os dias, das 5h às 23h. O Parque conta com quadras para diferentes modalidades, entre elas: futebol society, duas voltadas ao basquete e duas quadras livres para prática de esportes de areia - futevôlei, beach tênis e vôlei.

Pista de Skate: funciona todos os dias, das 5h às 23h. 

Vale ressaltar que todos os equipamentos são gratuitos e abertos ao público em geral. As quadras funcionam de acordo com o horário de abertura e fechamento do parque e não é necessário reservar. A utilização é feita por ordem de chegada.

Estacionamento: Portão 7 funciona diariamente, das 6h às 20h, com saída de veículos até às 23h. Já o Portão 3 opera das 5h às 23h.

Posto de Atendimento em Primeiros Socorros: atendimento diário, das 6h às 23h. Localizado próximo ao Portão 5. 

Banheiros: 1, 2 e 3 abrem das 6h às 18h. Já os banheiros 5, 6, 7 e 8 abrem das 5h às 23h.

SOBRE A URBIA

Criada em 2019, a Urbia Gestão de Parques nasce para valorizar, cuidar e preservar o patrimônio histórico e ambiental, enquanto oferece lazer qualificado, entretenimento e cultura a todos os usuários. A dedicação da empresa se concentra em criar, a cada dia, um mundo melhor com mais diversidade, inclusão e cidadania. Ao todo, são quatro concessões especializadas na gestão de parques públicos da capital paulista e da região sul do país. A primeira é a Urbia Gestão de Parques de São Paulo é uma Sociedade de Propósito Específico (SPE) criada para cuidar da gestão dos seis parques paulistanos (Ibirapuera, Tenente Brigadeiro Faria Lima, Jacintho Alberto, Jardim Felicidade, Eucaliptos e Lajeado), apoiada no desenvolvimento sustentável, com o objetivo de conectar pessoas por meio do lazer, entretenimento e cultura, e proporcionar momentos de imersão e harmonia com a natureza. Além destes, a Urbia também é responsável pela gestão dos Parques Horto Florestal e da Cantareira, ambos localizados na Zona Norte de São Paulo/SP; áreas de visitação dos Parques Nacionais de Aparados da Serra e da Serra Geral (Cânions), situados em Cambará do Sul/RS; e das áreas de visitação do Parque Nacional do Iguaçu, em Foz do Iguaçu/PR.








 

Para mais informações, acesse:

Contato Imprensa - Urbia

E-mail: imprensa@urbiaparques.com.br

 

Para mais informações acesse as redes sociais do Parque Ibirapuera. Instagram: @ibirapueraoficial. Facebook: Parque Ibirapuera.

 

 

TOMORROWLAND BRASIL COMEÇA EM 28 DE FEVEREIRO DE 2023 O PRÉ-REGISTRO PARA A VENDA DE INGRESSOS.


“THE REFLECTION OF LOVE”, que simboliza a energia positiva, união e o amor que o festival representa ao redor do mundo, será o tema da edição 2023.

Acabou a espera! O Tomorrowland, maior festival de música eletrônica do mundo, inicia em 28 de fevereiro, às 15h, o pré-registro para as vendas de ingressos da edição brasileira que acontecerá de 12 a 14 de outubro de 2023, no Parque Maeda em Itu, São Paulo. Já as vendas serão disponibilizadas a partir de 30 de março pelo site oficial do evento. Nesta edição o festival traz uma variedade de ingressos disponíveis em diferentes modalidades. 

Beck’s, a cerveja alemã mais vendida no mundo, é responsável por trazer o festival de volta ao Brasil! A marca convida o público a vivenciar experiências excepcionais e marcantes, assim como o sabor amargo da cerveja. 

O tema também sempre gera expectativa no público. Historicamente o Brasil recebe o tema do ano anterior feito na Bélgica, assim, a 3ª edição do Tomorrowland Brasil vai girar em torno do "The Reflection of Love" - "O Reflexo do Amor" que, em tradução livre, simboliza a energia positiva que o festival representa, convidando todos os festivaleiros a espalhar positividade, amor e união. Ao lançar em 2022 o tema, o festival contou que "Uma escuridão inesperada caiu sobre o People of Tomorrow, mas agora abrirá caminho para um momento único no hipnotizante palco 'Reflection of Love". 

Durante os três dias a intensa conexão entre People of Tomorrow, como são conhecidos os fãs do evento, vai trazer todo o amor e encantamento do universo Tomorrowland espalhados pelo mundo, para o Parque Maeda. O projeto mágico que abrange desde a concepção até a execução final da cenografia do festival foi realizado por meio de seu próprio ateliê, formado pela equipe técnica desde 2020. O intuito é garantir a qualidade e originalidade, tornando o evento memorável em cada edição ao redor do mundo, trazendo união e compartilhamento de grandes momentos entre o público e este universo de sonhos e encantos.

O palco principal levará o nome de “Reflection of Love”, e sua estrutura contará com: 53 metros de altura; 270 metros de largura; 990 metros quadrados de blocos de vídeo; 1.273 lâmpadas; 214 alto-falantes e subs; 61 lasers e 18 fontes. 

O Tomorrowland tem o Brasil como a segunda maior comunidade do festival, somente nas primeiras 24 horas do anúncio do retorno ao país, o site oficial da marca registrou mais de 400 mil inscritos e o post collab (Tomorrowland Global e Brasil) feito no instagram anunciando a volta em 2023 teve um alcance orgânico de 3.1M - maior do que o próprio anúncio do festival na Bélgica - mostrando a relevância do festival para o país. 

CONFIRA TODAS AS INFORMAÇÕES DE INGRESSOS:

Meia-entrada: Ingressos da meia-entrada poderão ser utilizados por estudantes, idosos e portadores de deficiência. O valor será de a partir de quinhentos e vinte e cinco reais. 

Entrada Social: o festival aderiu à entrada social, uma das novidades desta edição, com o objetivo de que mais pessoas possam ter a oportunidade de participar da experiência Tomorrowland e ainda contribuir com uma ação social. Os valores arrecadados por meio da venda destes ingressos serão destinados ao Tomorrowland Foundation que, em conjunto com a Prefeitura Municipal de Itu, atenderão crianças e adolescentes com idades entre 4 e 18 anos em prol de projetos de educação de artes e música.

Os ingressos da Entrada Social estão a partir de seiscentos e trinta reais, e são destinados unicamente para o ingresso integral. Nesta categoria, as compras não são cumulativas com outras modalidades como a meia entrada, outras promoções, convênios e/ou descontos legais.

INTEIRA: INGRESSOS COM VALORES INTEGRAIS A PARTIR DE HUM MIL E CINQUENTA REIAS. 

DreamVille: Uma das experiências do festival é o DreamVille, camping oficial do Tomorrowland. Trata-se de uma cidade onde as pessoas dormem, comem, vivem e principalmente aproveitam os 5 dias do festival (o festival começa para os DreamViller's na quarta e termina domingo). O local conta com um marketplace exclusivo e uma super estrutura posicionada de forma estratégica para garantir mais conforto e facilidades para os visitantes. 

O DreamVille é dividido em diferentes áreas e contam com diversos tipos de acomodações, como o espaço Magnificent Greens, local onde o visitante leva a própria barraca, e o Easy Tent, o qual acomoda até duas pessoas em barracas personalizadas do próprio Tomorrowland. 

Para a maior experiência do ano os pacotes DreamVille contarão com vantagens exclusivas para os visitantes, como: acesso ao The Gathering, uma festa exclusiva no DreamVille na quarta-feira, 11 de outubro; acesso aos três dias de festival em pista ou comfort area, a critério do visitante; acesso à área de camping de acordo com o tipo de acomodação escolhida e segurança 24 horas por dia.

OS PREÇOS PARA O DREAMVILLE VARIAM, A PARTIR DE Dois mil, cento e vinte e cinco reais.

Tabela de ingressos:

Full Madness

Para tornar a experiência mais completa e com o maior aproveitamento do festival, o Tomorrowland destina pacotes para os três dias do evento:

Full Madness Meia Entrada - Acesso aos três dia de festival na pista - R 1.312,50

Full Madness Social - Acesso aos três dia de festival na pista - R 1.575,00 

Full Madness Inteira - Acesso aos três dia de festival na pista - R 2.625,00

Pensando em quem ama ficar em áreas VIP’s, o festival separou três categorias para todos os dias de eventos: 

Full Madness Comfort Meia Entrada - Acesso aos três dias de festival na área VIP -R 3.312,50

Full Madness Comfort Social - Acesso aos três dias de festival na área VIP - R 3.575,00

Full Madness Comfort - Acesso aos três dias de festival na área VIP - R 4.625,00

Wonderful Thursday 

Para o primeiro dia de grandes magias, o festival destina ingressos que podem ser adquiridos para um único dia, e são separados em: 

Thursday Pass Meia Entrada - Acesso ao festival na pista - R 525,00 

Thursday Pass Social - Acesso ao festival na pista - R 630,00 

Thursday Pass - Acesso ao festival na pista - R 1.050,00 

Thursday Pass Comfort Meia Entrada - Acesso ao festival na área VIP - R 1.325,00

Thursday Pass Comfort Social - Acesso ao festival na área VIP - R 1.430,00 

Thursday Pass Comfort - Acesso ao festival na área VIP - R 1.850,00


Magical Friday

 

Na sexta-feira, segundo dia de festival, os ingressos são separados em:

Friday Pass Meia Entrada - Acesso ao festival na pista - R 525,00

Friday Pass Social - Acesso ao festival na pista - R 630,00

Friday Pass - Acesso ao festival na pista - R 1.050,00


Friday Pass Comfort Meia Entrada - Acesso ao festival na área VIP - R 1.325,00 

Friday Pass Comfort Social - Acesso ao festival na área VIP - R 1.430,00

Friday Pass Comfort - Acesso ao festival na área VIP - R 1.850,00

 

Incredible Saturday

E para fechar o festival com toda a magnitude que ele nos proporcionará, o evento separa os ingressos individuais em:

Saturday Pass Meia Entrada - Acesso ao festival na pista - R 525,00

Saturday Pass Social - Acesso ao festival na pista - R 630,00

Saturday Pass - Acesso ao festival na pista - R 1.050,00

Saturday Pass Comfort Meia Entrada - Acesso ao festival na área VIP - R 1.325,00

Saturday Pass Comfort Social - Acesso ao festival na área VIP - R 1.430,00 

Saturday Pass Comfort - Acesso ao festival na área VIP - R 1.850,00

Os pacotes para o DreamVille contam com três opções magníficas para os três dias de festival para uma pessoa:

DreamVille Magnificent Greens + Full Madness

Espaço destinado para as pessoas que irão utilizar seu equipamento próprio para acampar durante o festival no Magnificent Greens.

DreamVille - Magnificent Greens - R2.125,00 

DreamVille - Magnificent Greens Comfort - R4.125,000

DreamVille Easy Tent + Full Madness

 

Para aqueles que desejam realizar a comprar em dupla, o Tomorrowland separou duas opções para tornar a experiência fantástica durante os três dias de festival, com direito a uma tenda Tomorrowland edição limitada. 

DreamVille Easy Tent - R6.250,00

DreamVille Easy Tent Comfort - R10.250,00

DreamVille Spectacular Easy Tent + Full Madness

Para aqueles que desejam realizar a comprar em dupla, o Tomorrowland separou duas opções para tornar a experiência fantástica durante os três dias de festival, com direito a uma tenda Tomorrowland edição limitada e facilidades como tomada 220v e chuveiros premium gratuitos. 

DreamVille Easy Tent - R6.850,00

DreamVille Easy Tent Comfort - R10.850,00


SOBRE O TOMORROWLAND

Tomorrowland - Brasil - 2023! Depois de duas edições incríveis em 2015 e 2016, o festival de dance music mais icônico do mundo anunciou agora o retorno à América do Sul para uma nova edição do Tomorrowland Brasil de 12 a 14 de outubro de 2023. A bela área do festival no Parque Maeda em Itu, município de São Paulo, sediará novamente o mágico encontro global de três dias com uma coleção dos melhores artistas eletrônicos do planeta.





ASSISTA AO VÍDEO COM IMAGENS DA
EDIÇÃO DO ANO 2015 ABAIXO
(PARA SE TER A IDEIA COMO É O FESTIVAL)








FONTE: Informações para a imprensa: 

AGÊNCIA LEMA - (+55 11) 3871-0022

Visite o site para mais informações:

https://brasil.tomorrowland.com/en/festival/