quinta-feira, 21 de maio de 2026

A FORÇA DA PALAVRA: UMA HOMENAGEM AO DIA DO PROFISSIONAL DE LETRAS


Homenagem do Focus Portal Cultural 

ao Profissional de Letras no Brasil 

Há sentimentos que as estatísticas não explicam e que a pressa do cotidiano teima em tentar apagar, mas que encontram abrigo seguro na solidez de uma página escrita. Hoje, 21 de maio, o Brasil interrompe o ruído mecânico de seus dias para celebrar uma das funções mais nobres, antigas e vitais da civilização: o Dia do Profissional de Letras. Como jornalista, escritor e alguém que traz na alma a essência nordestina, onde a palavra é simultaneamente compromisso, melodia e sobrevivência, sinto um orgulho profundo e inabalável de pertencer a esta linhagem de resguardador da linguagem. 

Celebrar esta data nas páginas do Focus Portal Cultural não é apenas cumprir um calendário formal; é realizar um ato de fé na capacidade humana de se reinventar através do verbo. O letrólogo, o professor, o revisor, o tradutor, o crítico e o escritor não lidam apenas com regras gramaticais ou estruturas sintáticas. O que fazemos, na verdade, é moldar a argila do pensamento humano, transformando o silêncio do mundo em pontes de comunicação, beleza e reflexão. 

"A palavra escrita é o fio que une o passado ao futuro, o cinzel que esculpe a identidade de um povo. Alberto Araújo" 

Para compreender a magnitude desta profissão, basta olhar para a história do Brasil através do prisma de suas letras. Nossa identidade nacional não foi construída apenas por tratados políticos ou delimitações geográficas, mas sim pela ponta da pena de homens e mulheres que ousaram traduzir o sentimento de ser brasileiro. 

Muitas vezes, o senso comum reduz o profissional de letras à figura do professor em sala de aula. Embora a docência seja uma das missões mais sagradas e urgentes do nosso país, a atuação daquele que se forma em Letras explode em múltiplos e ricos horizontes. 

O Professor é aquele que abre as cortinas do mundo para o estudante, ensinando-o não apenas a decodificar símbolos, mas a interpretar a realidade, a questionar as entrelinhas e a se expressar com clareza e autonomia. 

O Revisor e o Editor, são os artesãos invisíveis. Aqueles que limpam as arestas do texto, garantindo que o brilho da ideia original não se perca na escuridão do erro ou da ambiguidade. Eles lapidam o diamante bruto entregue pelo autor. 

O Tradutor, é o verdadeiro construtor de pontes universais. Sem o tradutor, as fronteiras geográficas seriam também barreiras mentais intransponíveis. É ele quem permite que Homero, Shakespeare, Cervantes ou Virgínia Woolf falem fluentemente o português de nossos dias. 

O Escritor e o Cronista, ah! Aqueles que capturam o efêmero, transformando o cotidiano banal em patrimônio eterno da humanidade.

Pertencer a esse universo é compreender que a língua portuguesa é um território vasto, dinâmico e generoso. Um idioma que acolhe desde o lirismo mais erudito até a riqueza das expressões populares e das variantes regionais que tornam o Brasil esse mosaico cultural inigualável. 

Quando celebramos os profissionais de letras, estamos homenageando a espinha dorsal da nossa cultura. São eles que mantêm viva a chama da nossa memória coletiva. Pensar nas letras brasileiras é evocar as estruturas monumentais que sustentam nossa sensibilidade. É impossível caminhar por essa estrada sem reverenciar as instituições e os líderes que guiam nossos passos intelectuais. 

A Academia Brasileira de Letras (ABL) surge como o fanal maior dessa salvaguarda. Ao olharmos para a Casa de Machado de Assis, nosso bruxo do Cosme Velho, que com sua ironia fina e domínio cirúrgico do idioma fundou os alicerces da nossa literatura, enxergamos a própria consagração do profissional de letras. Ao longo de mais de um século, a ABL tem sido o espaço onde a tradição e a inovação dialogam, abrigando mentes brilhantes que moldaram o nosso modo de ver o mundo. 

Olhamos também para a força descentralizada que ecoa em cada estado, como a aguerrida e centenária Academia Fluminense de Letras (AFL). Sediada com orgulho em nossa Niterói. A AFL cumpre no Rio de Janeiro o papel fundamental de interiorizar, defender e oxigenar a produção literária regional, provando que a literatura é um organismo vivo, pulsante e acessível a todas as franjas da sociedade. 

Mais do que um baluarte das tradições, a AFL teve sua relevância eternizada ao receber o justo título de Patrimônio Cultural Imaterial de Niterói. Essa honraria máxima chancela o valor de cada palestra, de cada posse, de cada debate e de cada moção de reconhecimento que emana de seus salões, mostrando que a história niteroiense e a literatura fluminense caminham de mãos dadas.

No vasto mosaico cultural que define a nossa "Cidade Sorriso", poucas instituições traduzem tão bem o espírito de união e preservação identitária quanto o Elos Clube de Niterói. Parte de uma comunidade internacional que cruza oceanos para conectar os povos de língua portuguesa, o Elos ultrapassa o papel de um clube de convivência: ele é uma verdadeira fortaleza de fomento às artes, à literatura e à cidadania.

O reconhecimento máximo dessa trajetória veio de forma meritória, ao ser agraciado com o título de Patrimônio Cultural Imaterial do Estado do Rio de Janeiro. Essa chancela oficial não é apenas uma homenagem ao passado glorioso da instituição, mas o reconhecimento vivo de sua relevância no presente. Significa que os encontros literários, as celebrações e as pontes afetivas construídas pelo clube são essenciais para a própria alma fluminense.

Mas este texto, além de um abraço fraterno de parabéns aos meus pares, deseja ser um manifesto, um clamor direcionado a você, leitor. Quero usar o espaço desta curadoria para fazer um convite urgente: escreva.

Vivemos em uma era marcada pela velocidade avassaladora das telas, pela efemeridade das mensagens que se apagam em vinte e quatro horas e pela superficialidade das interações digitais. Nesse cenário de pressa e dispersão, o ato de sentar e escrever torna-se uma revolução silenciosa.

Por que você deve escrever? 

Porque a escrita tem o poder mágico de organizar o caos que carregamos dentro de nós. Quando colocamos uma ideia no papel, nós a tiramos do plano abstrato da angústia ou do desejo e a transformamos em realidade concreta. Escrever é um exercício de autoconhecimento, de coragem e, acima de tudo, de generosidade. 

Não se intimide pela busca de uma perfeição inexistente. A literatura não pertence apenas aos imortais das academias; ela nasce no peito de qualquer um que sinta a necessidade de registrar sua própria verdade. Escreva uma crônica sobre o entardecer que você observa da sua janela, um poema de amor para quem ilumina seus dias, um diário com suas memórias de infância, ou um manifesto sobre as injustiças que machucam seus olhos. 

Ao escrever, você deixa de ser uma mera testemunha passiva da história para se tornar narrador do seu próprio tempo. Suas palavras podem ser o consolo, a inspiração ou o estalo de lucidez que alguém do outro lado do mundo, ou do outro lado do tempo precisava encontrar. 

Neste dia de festa, é fundamental evocarmos os nomes daqueles que transformaram as letras brasileiras em uma luz de sensibilidade e técnica. Beber na fonte dos grandes mestres é o que nos mantém firmes no propósito de continuar produzindo cultura. 

Como esquecer a profundidade de Cecília Meireles, que com seu lirismo melancólico e preciso nos ensinou sobre a impermanência das coisas? Ler Cecília é compreender que a poesia é a música que a alma faz sem precisar de instrumentos. Como esquecer a mineiridade universal de Carlos Drummond de Andrade, que de sua pedra no caminho construiu um monumento de questionamento existencial e social? 

Devemos saudar a ousadia mística de Clarice Lispector, que levou a língua portuguesa a lugares psicológicos nunca antes visitados, e a grandiosidade de João Guimarães Rosa, que reinventou o próprio idioma para dar voz à imensidão do sertão e à alma humana.

Olhando para a nossa história literária, percebemos que o profissional de letras é, antes de tudo, um apaixonado pela humanidade. E essa paixão precisa ser alimentada diariamente por novas vozes que se somem a esse coro monumental.

No Focus Portal Cultural, renovamos diariamente o compromisso de ser uma vitrine democrática e vigorosa para a cultura brasileira e universal. Entendemos que apoiar o profissional de letras é apoiar a própria educação e o senso crítico do nosso povo. Um país que não valoriza seus escritores, seus professores de literatura e seus linguistas é um país condenado a falar a língua da ignorância e do esquecimento.

Neste 21 de maio, meu peito se enche de gratidão por cada colega de profissão que, em escritórios silenciosos, em salas de aula barulhentas, nas redações de jornais ou nas editoras independentes, continua acreditando no poder transformador da palavra. Nós somos os tecelões da realidade. Enquanto houver uma mente disposta a pensar e uma mão disposta a escrever, a barbárie não vencerá. 

Aos meus irmãos de ofício, aos mestres que me guiaram e continuam guiando, aos acadêmicos que sustentam nossas instituições com dignidade e a cada novo escritor que digita timidamente suas primeiras linhas: os meus mais sinceros e calorosos parabéns. 

Que continuemos espalhando asas através das palavras, fincando nossas raízes na rica herança que recebemos e mirando os horizontes infinitos que a literatura sempre nos proporciona. Viva o Profissional de Letras! Viva a Língua Portuguesa!

© Alberto Araújo

Focus Portal Cultural    




CONVITE ESPECIAL – 19ª REUNIÃO ORDINÁRIA DO ROTARY NITERÓI




 

O Rotary Niterói, presidido por Ana Paula Aguiar, convida todos os associados e amigos para a sua 19ª Reunião Ordinária, que será realizada no dia 21 de maio de 2026 (quinta-feira), às 20h. O encontro promete ser um momento de trabalho produtivo, reflexões inspiradoras e companheirismo, fortalecendo ainda mais os laços que unem o clube.

 

Neste mês de maio, dedicado aos Serviços à Juventude, a pauta da noite trará reflexões sobre o papel do Rotary junto às novas gerações, além de um balanço especial da 7ª Conferência do Distrito 4751, realizada recentemente em Raposo. Será uma oportunidade de compartilhar aprendizados e experiências que reforçam o compromisso do clube com o desenvolvimento comunitário e o espírito de serviço.

Pauta da reunião: 

Comunicação da presidência

Posse do associado representativo José Alberto Soares

Assembleia para Avaliação da 7ª Conferência do Distrito 4751

Relato da conferência pela companheira Maria Painat e demais participantes

Momento de Companheirismo 

A participação de cada associado é essencial para fortalecer os projetos e planejar as próximas ações. Unidos, o Rotary Niterói segue mais forte em sua missão de servir e transformar vidas.

 

quarta-feira, 20 de maio de 2026

CONVITE ESPECIAL: LANÇAMENTO DE “PARALELAS, ENTRE LETRAS E TELAS” DA ESCRITORA MARLI MARINHO

No dia 24 de maio de 2026, domingo, às 19 horas, o cenário cultural de Niterói será palco de um encontro memorável. A escritora e artista Marli Marinho convida o público para celebrar o lançamento físico de seu livro “Paralelas, Entre Letras e Telas”, seguido de uma sessão de dedicatória.

O evento acontecerá na Igreja Nova sob a curadoria do Pastor Mahatma Lopes, na Estrada Francisco da Cruz Nunes, 14 - Piratininga, Niterói, RJ, reunindo amantes da literatura, da arte e da sensibilidade humana em uma noite que promete ser um marco para o jornalismo cultural e para a literatura contemporânea brasileira. 

“Paralelas” é mais do que um livro, é um espelho da alma de sua autora. A obra, publicada pelo Clube de Autores, nasceu do entrelaçamento entre palavra e imagem, entre o olhar poético e o gesto artístico. Cada página é um convite à contemplação, à reflexão e à celebração da vida em suas múltiplas cores e texturas. 

Marli Marinho: a mulher que escreve com o coração e pinta com a alma

O jornalismo cultural, em sua essência mais nobre, tem o dever de registrar não apenas o fato, mas a alma da notícia. E é justamente essa alma que pulsa na trajetória de Marli Marinho, uma mulher cuja vida é um mosaico de arte, fé e conhecimento. 

No último Dia Internacional da Mulher, 8 de março, o universo literário testemunhou o nascimento de “Paralelas, Entre Letras e Telas” em seu lançamento virtual, um gesto simbólico e poderoso. A escolha da data não foi casual: foi uma afirmação da força feminina, da voz que se recusa a ser silenciada. Marli ergue sua pena como quem ergue uma bandeira, oferecendo ao mundo sua contribuição poética e espiritual.

“Paralelas” é fruto de uma jornada que começou aos 14 anos, quando a autora começou a desenhar seus primeiros poemas, contos e crônicas. Décadas depois, essas palavras amadurecidas ganham forma e se revelam como testemunhos de uma vida dedicada à observação sensível do mundo. 

O título da obra é uma metáfora perfeita para sua trajetória: linhas que correm lado a lado, sem se cruzar, mas que se complementam. Marli é escritora e artista plástica, e sua criação vive nesse espaço de convergência, onde o verbo encontra a cor, e o pensamento se transforma em imagem. 

A capa do livro, assinada por seu filho Mikael Marinho, é um símbolo de amor e continuidade. Criada a partir de uma arte do acervo pessoal da autora, ela traduz visualmente o conceito de “Paralelas”: o encontro entre gerações, entre o olhar materno e o olhar artístico. A diagramação, realizada por Di Virtuoso, é outro gesto de sensibilidade e parceria feminina, fruto de meses de trocas afetivas e intelectuais. 

Uma intelectualidade plural e inspiradora

Marli Marinho é Doutora Honoris Causa em Literatura e pela Academia Brasileira de Belas Artes (ABBA), teóloga com pós-graduação em Neurociências e Inteligência Socioemocional. Essa formação multifacetada reflete-se em sua escrita, que une rigor científico e profundidade espiritual. Seus textos tocam dimensões da alma humana raramente exploradas pela literatura convencional. 

Como Embaixadora da Paz pela OMDDH e diretora financeira do Núcleo Cultural da Rede Sem Fronteiras de Niterói, sob a liderança de Matilde Carone Slaibi Conti, Marli reafirma seu compromisso com a cultura e a promoção social. Sua presença em mais de 30 antologias, muitas delas best-sellers, confirma sua relevância na historiografia literária contemporânea. 

Em suas palavras, Marli expressa gratidão aos que pavimentaram seu caminho, seus pais, sua família e seus filhos, Mikael e Ellen Rose, esta última sua primeira leitora. “Paralelas” é, acima de tudo, um hino de gratidão a Deus, fonte primordial de sua inspiração e força. 

Um marco de superação e beleza 

O lançamento físico de “Paralelas, Entre Letras e Telas” será o momento do encontro tátil entre autora e leitor , o instante em que o autógrafo sela a conexão entre duas almas que se reconhecem pela palavra.

Até lá, a obra já se firma como um símbolo de superação, fé e beleza, reverberando no Focus Portal Cultural e em todos os espaços onde a arte e a literatura se encontram. 

Celebre a arte, a palavra e a mulher que transforma o cotidiano em poesia.

Dia 24 de maio, às 19h, na Igreja Nova, na Est. Francisco da Cruz Nunes, 14 – Piratininga, Niterói. 

Marli Marinho e o Clube de Autores convidam você para viver esta noite inesquecível. 

© Alberto Araújo

Focus Portal Cultural



FESTIVAL DO DIA DA ÁFRICA PROMOVE ENCONTRO ENTRE ANCESTRALIDADE E CULTURA POPULAR

 

Evento chega à 3ª edição com o tema “Da África ao Quilombo Urbano: Africanidades Vivas e Caminhos de Esperança” e diversas atividades em Santa Cruz, na Zona Oeste do Rio de Janeiro

 

Um espaço de celebração da memória ancestral e de construção coletiva de futuro. Esse é o propósito do Festival do Dia da África, que acontece no dia 24 de maio, domingo, das 9h às 19h, no Quilombo Urbano Mineiro Pau, em Santa Cruz, na Zona Oeste do Rio de Janeiro. Mais do que um evento cultural, o festival se consolida como um grande encontro entre ancestralidade, território, espiritualidade, cultura popular e resistência negra periférica, reafirmando a presença viva das matrizes africanas na construção das brasilidades e no fortalecimento das comunidades quilombolas urbanas. A entrada é 1kg de alimento não perecível.

 

Realizado pela Obra Social Filhos da Razão e Justiça (OSFRJ), o evento chega à sua 3ª edição com o tema “Da África ao Quilombo Urbano: Africanidades Vivas e Caminhos de Esperança”. Ao longo do dia, o Quilombo Urbano Mineiro Pau reunirá rodas de conversa, teatro, samba, jongo, coco de roda, Dança do Mineiro Pau, vivências afro-brasileiras, gastronomia ancestral e atividades voltadas para crianças, jovens e famílias do território.

 

Entre os convidados confirmados estão importantes nomes da luta antirracista e do enfrentamento ao racismo religioso, como Babalawô Professor Ivanir dos Santos, referência nacional na defesa das tradições de matriz africana, além de pesquisadores, educadores, lideranças culturais e representantes de movimentos sociais.

 

Um dos momentos centrais da programação será o espetáculo “Recontando Minha História Preta”, protagonizado por crianças e adolescentes da própria comunidade, reafirmando o compromisso do Quilombo Mineiro Pau com a educação afrocentrada, a valorização da memória ancestral e a transformação social através da cultura.

 

O festival também contará com o tradicional Café de Terreiro, almoço ancestral comunitário, oficinas culturais, pintura afro, grafite, turbantes, tranças e apresentações de grupos ligados às tradições afro-brasileiras e populares.

 

Reconhecida como Ponto de Cultura, Ponto de Memória pelo IBRAM e integrante do Comitê Executivo do Sítio Patrimônio Mundial – IPHAN, a OSFRJ atua há uma década no território do Quilombo Urbano Mineiro Pau, articulando cultura, educação, segurança alimentar e fortalecimento comunitário.

 

Mais do que uma celebração, o Dia da África no Quilombo Mineiro Pau é um ato coletivo de pertencimento, memória, espiritualidade e esperança, reafirmando o território como espaço de cultura viva, cuidado comunitário e resistência.

 

Para conferir a programação completa,

acesse https://www.instagram.com/osfrj/p/DYkrLnEH0se/  

 

Serviço:

Local: Quilombo Urbano Mineiro Pau – sede da Obra Social Filhos da Razão e Justiça – Tv. Aurora, 157, Santa Cruz, Rio de Janeiro - RJ

Dia e horário: 24 de maio, domingo, das 9h às 19h

Entrada: 1kg de alimento não perecível

Assessoria de imprensa: Carlos Pinho (@dicasdopinhao)

Realização: Obra Social Filhos da Razão e Justiça (OSFRJ)

Site: https://osfrj.org/

 
















ALEXANDRE COIMBRA AMARAL E JOSÉ EDUARDO AGUALUSA NO SEMPRE UM PAPO

 

Alexandre Coimbra Amaral lança o livro “Cuidar da solidão até virar o encontro”! 

Ao longo da vida, aprendemos a entender a solidão como falha pessoal, fraqueza ou ausência do outro. Mas e se ela fosse, antes, um sinal do nosso tempo? E se pudéssemos encará-la como um sintoma coletivo de um modo de viver que promete conexão constante, mas produz relações apressadas e atenção fragmentada? “Cuidar da solidão até virar o encontro” é um gesto de cuidado que aposta no vínculo como caminho e um lembrete de que nenhuma travessia precisa ser feita sozinho. 

ALEXANDRE COIMBRA AMARAL participa de uma edição especial do projeto Sempre Um Papo – TCEMG ao lado do jornalista e escritor angolano José Eduardo Agualusa. Mediado por Afonso Borges, o encontro propõe uma conversa inédita entre dois autores que, por caminhos distintos, investigam os afetos, a escuta e as formas de estar no mundo contemporâneo. 

No centro da conversa estarão os livros Cuidar da solidão até virar encontro, de Alexandre Coimbra Amaral, publicado pela editora Vestígio, e Tudo sobre Deus, de Agualusa. 

O evento é gratuito. Confira mais detalhes: 

20 de maio (quarta-feira), a partir das 19h30min

Local: Auditório do TCE Cultural

Endereço: Av. Raja Gabaglia, 1315, Luxemburgo - Belo Horizonte (MG)

Saiba mais sobre o livro: 

Cuidar da solidão até virar encontro é um gesto de cuidado que aposta no vínculo como caminho e um lembrete de que nenhuma travessia precisa ser feita sozinha. 

Na obra, com seu olhar sensível e afetuoso sobre um fenômeno global, Alexandre Coimbra Amaral oferece companhia para escutar dores antigas, revisitar vínculos e reconstruir redes afetivas. Como numa conversa íntima, somos convidados não só a examinar o impacto das telas e da aceleração do tempo na vida cotidiana, mas a acolher nossas vulnerabilidades para transformá-las em verbos de ação e presença.

 





SÃO PAULO NEGÓCIOS APOIA MOSTRA DE GALERIAS PAULISTANAS EM NOVA YORK

 

Ação posiciona a produção artística da capital em endereço estratégico e amplia sua projeção no exterior. 

A São Paulo Negócios apoia o projeto Sampa Artscapes, iniciativa que levará galerias paulistanas para uma mostra de seus acervos entre 4 de maio e 1º de junho, em Nova York. A ação tem como objetivo ampliar a presença de artistas brasileiros no circuito internacional, fortalecer a inserção de suas obras no mercado global e consolidar a cidade de São Paulo como polo estratégico da economia criativa e da produção artística contemporânea. 

A capital paulista é o maior polo de artes visuais da América Latina, articulando, de forma singular, produção, difusão e mercado. Ao mesmo tempo, o bairro de Tribeca se consolida como um centro de referência artística e cultural nos Estados Unidos e no mundo, unindo sua história industrial a uma vibrante cena contemporânea. Essa conexão cria oportunidades concretas de negócios, intercâmbio e visibilidade para o talento paulistano no exterior”, destaca Alessandra Andrade, presidente da São Paulo Negócios. 

A mostra será realizada em parceria com Art in Brackets, espaço expositivo de 185 metros quadrados instalado em um edifício tombado pelo patrimônio histórico. Situado na mesma quadra de galerias consagradas de Nova York, o endereço integra um dos eixos mais prestigiados e estratégicos do circuito internacional de arte contemporânea.

Entre as galerias confirmadas estão Almeida & Dale, Carmo Johnson Projects, Estação, Luisa Strina, Nara Roesler, Gentil Carioca, Central, Fortes D’Aloia & Gabriel, Mendes Wood DM, Mitre Galeria, Vermelho e Aura, entre outras.

Alessandra Andrade destaca que o projeto amplia a visibilidade do setor de artes da cidade de São Paulo no exterior e cria oportunidades comerciais para galerias, artistas e colecionadores. “Ao apresentar essa produção nos Estados Unidos, reforçamos a cultura e a economia criativa como ativos estratégicos de internacionalização, capazes de abrir mercados, atrair investimentos e projetar a cidade globalmente”, ressalta a presidente da São Paulo Negócios.

Sobre a São Paulo Negócios

A São Paulo Negócios é a agência oficial de promoção de investimentos e exportações da cidade de São Paulo, vinculada ao governo municipal, por meio da Secretaria Municipal de Desenvolvimento Econômico e Trabalho (SMDET). Sua missão é apoiar empresas e facilitar projetos que gerem empregos, renda e crescimento econômico sustentável, fortalecendo o ambiente de negócios da cidade.

Com atendimento técnico e forte foco em resultados, a São Paulo Negócios atua para posicionar São Paulo como um polo global de negócios, inovação e desenvolvimento sustentável. Ao fomentar parcerias estratégicas e promover uma agenda econômica inclusiva, a agência contribui para tornar a cidade mais competitiva e atrativa para investidores de todo o mundo.

Atendimento à imprensa - Ricardo Viveiros Associados — RV&A

 














MUSICAL INFANTIL PROPÕE RESGATE DA IMAGINAÇÃO EM MEIO AO EXCESSO DE TELAS NA INFÂNCIA

Além da Magia: Um Musical de Sonhos” será apresentado nos dias 24 e 31 de maio, no Teatro Jardim Sul, com canto ao vivo, fantasia e mensagem de coragem para crianças. 

Em um cotidiano cada vez mais marcado por telas, estímulos rápidos e pouco tempo para o brincar livre, uma menina descobre que os livros também podem abrir caminhos para mundos extraordinários. Essa é a premissa de “Além da Magia: Um Musical de Sonhos”, espetáculo infantil que será apresentado nos dias 24 e 31 de maio, sempre às 16h, no Teatro Jardim Sul – Sala 2, na Vila Andrade, em São Paulo. 

Com direção geral, direção musical, texto e roteiro de Julia Perini, a montagem acompanha a história de Maria, uma menina alegre, curiosa e muito conectada ao celular. Incentivada pela mãe a descobrir o encanto dos livros, ela decide deixar a tela de lado por uma noite e mergulhar em uma história mágica. O que parecia apenas imaginação se transforma em uma grande aventura: Maria é transportada para um reino encantado, colorido e musical, onde encontra personagens que fazem parte do imaginário infantil. 

Mas nem tudo está em harmonia nesse universo de fantasia. O temido feiticeiro Jaffar surge com um plano malvado: roubar a voz das princesas e acabar com a magia daquele lugar. Ao perceber que ainda consegue cantar, Maria descobre que foi escolhida para uma missão especial: devolver a música, a alegria e a esperança ao reino. Guiada por novos amigos e pela força da música, a personagem aprende que ser princesa vai muito além de coroas, vestidos e castelos. A jornada mostra às crianças que bondade, amizade, união, coragem e confiança em si mesmas também são formas de magia. 

O espetáculo chega em sintonia com uma discussão cada vez mais presente entre famílias e educadores: como reaproximar as crianças da leitura, da imaginação, das interações reais e das experiências presenciais. Estudo internacional desenvolvido recentemente pela Organização para a Cooperação e Desenvolvimento Econômico (OCDE) apontou que 53% das famílias nunca ou raramente leem livros para crianças de 5 anos matriculadas na pré-escola em Ceará, Pará e São Paulo. O mesmo levantamento mostrou que 50,4% das crianças pesquisadas usam dispositivos digitais todos os dias, índice acima da média dos países participantes.

Nesse contexto, a montagem propõe uma vivência na contramão do consumo acelerado: uma experiência coletiva, musical e presencial, em que a criança é convidada a imaginar, escutar, cantar e se envolver com a história. 

“A história nasce desse olhar para a infância de hoje. Maria é uma menina que gosta do celular, como tantas crianças, mas descobre no livro uma porta para a fantasia, para a música e para o encontro. A ideia não é demonizar a tecnologia, e sim lembrar que a criança também precisa de presença, escuta, imaginação, convivência e experiências que envolvam o corpo inteiro. No teatro, ela não só assiste: ela canta, reage, se emociona e participa”, afirma Julia Perini, diretora do espetáculo.

A produção reúne canções ao vivo, composições autorais de Fernando Lima, coreografias de Giovanni Torres, figurinos do Ateliê Ozani e cenografia de Ricardo Santos. Com linguagem lúdica, visual colorido e momentos de interação, a proposta é envolver crianças e famílias em uma experiência afetiva, divertida e educativa. 

Para Julia, produzir teatro infantil hoje também é um exercício de criatividade, cuidado e resistência. “Fazer teatro para crianças exige muita responsabilidade. Cada escolha precisa respeitar o universo infantil: o texto, a música, o ritmo da cena, o visual, a mensagem que fica. E produzir no Brasil é um desafio enorme. Tudo é feito com muito esforço, muito amor e uma equipe que acredita de verdade no que está levando para o palco. A nossa vontade é que cada criança saia do teatro com brilho nos olhos, cantando, imaginando e acreditando um pouco mais nos próprios sonhos”, destaca. 

Além da relação com a leitura e a imaginação, o musical também reforça a importância das experiências culturais fora de casa. O estudo da OCDE aponta que atividades como visitas a bibliotecas, oficinas, aulas de música, dança, esportes e outras vivências presenciais são importantes para o desenvolvimento físico, cognitivo e socioemocional das crianças, além de contribuírem para criatividade, resolução de problemas e socialização. 

Com duração de 60 minutos e classificação livre, “Além da Magia: Um Musical de Sonhos” é indicado para famílias que buscam uma programação infantil afetiva, musical e visualmente encantadora para o fim de semana. 

Serviço 

Espetáculo: Além da Magia: Um Musical de Sonhos

Datas: 24 e 31 de maio

Horário: 16h

Duração: 60 minutos

Classificação: Livre

Ingressos: a partir de R$ 45

Local: Teatro Jardim Sul – Sala 2

Endereço: Rua Itacaiúna, 61 – Vila Andrade, São Paulo – SP

Ingressos: https://zapto.com.br/teatrojardimsulsala2/evento/769/alem-da-magia-um-musical-de-sonhos/detalhes

Ficha técnica 

Direção geral: Julia Perini

Direção musical: Julia Perini

Texto e roteiro: Julia Perini

Músicas autorais: Fernando Lima

Coreografias: Giovanni Torres

Elenco: Giovanna Vieira, Thici Lemos, Polyana Porfirio, Fernando Lima, Giovanni Torres e Julia Perini

Figurinos: Ateliê Ozani

Cenografia: Ricardo Santos

Iluminação: Pedro Amaral

Sonoplastia: Pedro Amaral

Projeções: Pedro Amaral

Maquiagem e cabelo: Thici Lemos

Produção executiva: Carlos Jorge

Fotografia e vídeo: Ingrid Moraes

Operação de som: Pedro Amaral

Operação de luz: Pedro Amaral Assessoria de Imprensa: Bruno Gambini Realização: Luz e Magia Produções

Sobre a Luz e Magia Produções

A Luz e Magia Produções é uma companhia artística especializada na criação de experiências culturais para o público infantil. Com espetáculos que unem canto ao vivo, teatro, música, movimento e elementos visuais lúdicos, a companhia desenvolve projetos pensados especialmente para crianças, com linguagem acessível, colorida e educativa.

A produtora acredita na arte como ferramenta de transformação, inspiração e aprendizado. Por isso, cria apresentações que despertam imaginação, emoção e alegria, sempre com cuidado, segurança e respeito ao universo infantil.

Além dos palcos, a Luz e Magia Produções também realiza experiências artísticas para escolas, eventos e festas, levando fantasia, aprendizado e encantamento a diferentes espaços. 

Instagram: https://www.instagram.com/luzemagiaproducoes/